automatic routine for diary robotic shit dice:
  lo que pasa es que he terminado desilusionandome un monton
automatic routine for diary robotic shit dice:
  este año no me lo esperaba para nada
abundio dice:
  estás todavia no queriendo aceptar lo que ha ocurrido
abundio dice:
  porque no te lo esperabas
abundio dice:
  es así?
automatic routine for diary robotic shit dice:
  si eso es
abundio dice:
  no lo aceptas
abundio dice:
  no lo asumes
abundio dice:
  pero se te impone cada día
abundio dice:
  estás en el conflicto
abundio dice:
  y eso te hace ir todavía
abundio dice:
  más a contrapié en esta situación
automatic routine for diary robotic shit dice:
  si si
automatic routine for diary robotic shit dice:
  lo has descrito muy bien
abundio dice:
  ok comencemos por asumirlo
abundio dice:
  dime qué tienes que decir al respecto
abundio dice:
  cuéntamelo en pocas palabras
automatic routine for diary robotic shit dice:
  jajajajaja
automatic routine for diary robotic shit dice:
  lo has contado tu
abundio dice:
  no no dímelo con tus palabras
abundio dice:
  como te salga
abundio dice:
  del tipo
abundio dice:
  YO MERECIA APROBAAAR
abundio dice:
  o
automatic routine for diary robotic shit dice:
  esoooo
abundio dice:
  PARA QUE TENGO QUE SACAR LAS PUTAS MATEEES
abundio dice:
  quiero decir
abundio dice:
  expresa eso por lo que no aceptas la situación
automatic routine for diary robotic shit dice:
  puess a ver
automatic routine for diary robotic shit dice:
  estoy perdiendo un año
automatic routine for diary robotic shit dice:
  no hay mucho mas
automatic routine for diary robotic shit dice:
  he tenido que moverme deprisa para llenar los huecos libres
automatic routine for diary robotic shit dice:
  y los he llenado demasiado
abundio dice:
  aja
automatic routine for diary robotic shit dice:
  vuelvo cansada y lo unico que quiero es dormir
automatic routine for diary robotic shit dice:
  y mañana lo mismo
automatic routine for diary robotic shit dice:
  y pasado
abundio dice:
  vale
abundio dice:
  tenemos una composicion
abundio dice:
  vamos a ello
abundio dice:
  lo primero estás perdiendo un año
abundio dice:
  ok
abundio dice:
  has tenido que llenar demasiados huecos
abundio dice:
  y te enfrentas a una especie de pesadilla
abundio dice:
  de eterno retorno
abundio dice:
  vale
abundio dice:
  mira
abundio dice:
  coge un calendario de este año
abundio dice:
  haz un hueco más, un agujero
abundio dice:
  el hueco "definitivo"
abundio dice:
  entierra el año contenido en ese calendario
abundio dice:
  para poder recuperar el año secretamente cuando retomes lo tuyo
abundio dice:
  y después de enterrarlo
abundio dice:
  inicia un viaje corto
abundio dice:
  y cuando vuelvas de ese viaje
abundio dice:
  quizás hayas roto con los 3 puntos de bloqueo
abundio dice:
  los huecos inútiles
abundio dice:
  el año perdido
abundio dice:
  y la ausencia de cambio
automatic routine for diary robotic shit dice:
  jajajajaja
abundio dice:
  bueno son técnicas de manejo simbólico
abundio dice:
  no sé, al menos es una manera de romper con la rutina
abundio dice:
  sólo con intentarlo
abundio dice:
  resulta tan irónico
abundio dice:
  durante la propia realización
abundio dice:
  que te obliga a desplazarte
abundio dice:
  de ese pozo en el que crees andar
abundio dice:
  y relativizando la situación
abundio dice:
  comienza a aceptarse
automatic routine for diary robotic shit dice:
  en realidad no se hunde el mundo
automatic routine for diary robotic shit dice:
  y cosas peores han pasado
automatic routine for diary robotic shit dice:
  pero no me gusta, no tengo un desahogo decente
abundio dice:
  te entiendo
automatic routine for diary robotic shit dice:
  asi que bueno... lo intento
automatic routine for diary robotic shit dice:
  no veo el momento de acostumbrarme
automatic routine for diary robotic shit dice:
  y sólo es un año
automatic routine for diary robotic shit dice:
  peeero..
abundio dice:
  ok, yo haré lo del calendario enterrado
abundio dice:
  cuando apruebes me lo dices
abundio dice:
  lo desentierro y te lo envío

abundio dice:

  no se puede perder el tiempo

abundio dice:

  de ninguna de las maneras

abundio dice:

  ése no es el espíritu
 
............................................... FIN DE LA TRANSMISIÓN.

 

Level up: Aún no nos hemos situado en la nueva pantalla, y nos sorprende su resolución por definirse inmediatamente como una nueva dificultad. Veníamos de rematar la pantalla anterior. Y nos las prometíamos felices. Ey, lo estamos.

 

En su origen, el juego manifiesta su evidente abundancia. Da. No para de dar. Se ofrece. Insiste. Embiste. Regala. Inviste... La revelación del juego supone una experiencia de agradecida donación que nos cala y nos transforma.

 

Las dificultades del juego a su comienzo, se presentan evocadoramente. Su aparición es más un anuncio de algo lejano que una amenaza inmediata. Aquí no hay auténtico sorteo de movimientos. Es más un tanteo de presentaciones. De tal manera que por este carácter evocador, la dificultad del juego a su comienzo permite incluso una fruición de tipo estético. Se trata más de presencias alegóricas instaladas en la memoria que de enemigos cercanos. La presentación de la amenaza inmediata aquí es todavía por medio de la memoria una re-presentación del combate. El combate al comienzo del juego es un tanteo, una coreografía, una parodia. No termina de irnos en él todo, porque todavía no nos hemos dado completamente al juego. Estamos todavía comenzando a sumergirnos.

 

El final de pantalla en las primeras fases de juego es más una prueba de temple que una amenaza de destrucción. Lo que se pone en juego es nuestra capacidad para no dejarnos arrastrar por el miedo. El valor y la técnica todavía no juegan su verdadero papel. Se presentan en forma de escaramuza. Sólo se anuncian.

 

Así que tras las primeras pruebas, nos enfrentamos confiados a la superación de nivel. Pero el juego: no ha hecho más que empezar una disposición de darse que, para ofrecerlo todo, necesita reforzar sus mecanismos de desafío hasta el extremo. Lo suponíamos. Lo en-tendemos: pero no del todo. Lo entendemos pero a pesar de ello, tendemos a evitar las dificultades. Hasta que se nos impone inevitable el trance de enfrentarnos a ellas.

 

En realidad, la evidencia de dificultad anuncia una bienaventuranza. Su capacidad para no flaquear su tensión es una prueba de que el juego es real. De que el margen de actuación existe.

 

Veníamos confiados de una fase anterior donde todo había resultado sospechosamente sencillo. Pero tan pronto como se ha manifestado la nueva pantalla, se ha manifestado un inusitado aumento de definición en la experiencia de juego, que supone un salto cualitativo de dificultad.

 

Hemos contemplado ya que la técnica necesaria para afrontar la nueva pantalla precisa de un manejo paradójico de la contradicción, de su solución todavía hermética. Luego hemos asistido a la tensión de un escenario que manifiesta con carácter general una condición porrno-gráfica. Esto es, una explotación del deseo con voluntad de engaño para extender totalmente un principio de dominio. Inmediatamente después, hemos asistido a la necesidad de implicarnos totalmente a nuestro primer encuentro. Un primer encuentro no dispuesto en la mera limitación, sino en una contradicción irrevocable que nos ha puesto en el trance de asumir el riesgo sin paliativos de una renuncia total. Y es que todo indica que la nueva pantalla ha empezado. El peligro se palpa en el ambiente. Todos los items, bonus extra, armas, combos y demás parafernalia, no han sido encontrados gratuitamente, sino porque habrán de usarse. Habrá que saber administrar las municiones. Habrá que practicar hasta volverse ducho en el manejo de las armas y las técnicas de combate. Habrá que estar atentos a los detalles que desde la banalidad apunten posibles peligros. Habrá que seguir catalogando especies enemigas. Habrá que reforzar viejas alianzas y sondear otras nuevas.

 

Habrá que concienciarse más si cabe de que estamos sumergidos definitivamente en un juego que existe, que es real. Y no ha hecho más que comenzar. Y vamos a jugarlo entero. Con toda su dificultad.

 

Porque ya hemos comprendido que en la dificultad se expresa un regalo. Y para llegar hasta aquí, lo primero que aprendemos es una inexcusable muestra de agradecimiento ante la oportunidad. Y así, mientras persisten emanaciones de destellos provenientes de nuestro juguetito musical fantasy light se produce: Level Up.

 

 

 

Si sabemos de la necesidad del juego como algo constante. ¿Cómo se podría jugar la partida mientras las circunstancias piden mantenerla en permanente suspenso? ¿Habría que quitar las pilas de nuestra consola? ¿Recrear imaginariamente la partida? Más bien conviene extenderse más allá de su horizonte de sucesos. Terminar olvidándose por una vez del desarrollo de la partida, para afirmar directamente: el poder del propio juego.

 

Jugar la mano de la renuncia supone probar el licor más amargo del juego, que es esencialmente festivo. El sabor de la amargura tiene su lugar en el reino de los contrastes, que es el único mundo efectivo. Una renuncia, de alguna manera, contiene ya la totalidad de un juego, que queda expresado en su reverso. En la renuncia, el juego se concluye por afirmación inversa. Es una forma de exit-0(h!). Porque aunque no lo parezca, el juego al completo supone una expresión de sacrificio. Como el sacrificio viene a completar lo que rubrica en una suerte de festividad paradójica.

 

Todo parece haber salido mal ante la presencia de una renuncia total. Pero el poder de la renuncia se proyecta sobre las limitaciones de la pantalla que tenemos entre manos. Está jugando ya una pantalla que todavía no nos pertenece. Está dando forma con su bagaje a lo que todavía está por venir. En la renuncia sentimos el vacío de lo abandonado. Pero esto mismo nos espera inexorablemente. Bajo la forma de una inversión rentabilizada. Por la plusvalía de una operación donde el resultado es más que la suma de las partes: la sublimación. Destilación de un licor enriquecido en la próxima fiesta que indudablemente acabará llegando. Porque no sabemos qué viene a suceder concretamente. Pero sabemos que el juego existe.

 

La sublimación supone por tanto, una posibilidad de carácter hermético. Resulta difícil de concebir. Su puesta en práctica todavía queda más vedada. Como la renuncia supone una síntesis ausente del juego al completo, se trata de una táctica extremadamente difícil de esgrimir, tanto más cuanto se propone de manera absoluta. Es el licor más amargo. Su utilización obliga a no dar salida a los humores. Y por lo tanto, si no se está preparado, si no se tiene acceso a las claves que posibilitan la sublimación, la renuncia juega directamente en contra del jugador. Puede desorganizar al jugador hasta enfermarle.

 

Para el jugador novato, la renuncia resulta difícilmente concebible. Porque su mirada no se extiende mucho más allá de su fase de juego. Y la renuncia aparenta entonces una pura perdida. Pero incluso para el jugador avezado, la renuncia se ofrece como una táctica extrema, como un riesgo radical, como una dificultad limítrofe con lo insalvable.

 

El carácter hermético de la renuncia supone su difícil predicción. Y sin embargo, aunque resulta difícil calcular las condiciones de posibilidad que la exigen, se puede predecir con casi total seguridad que, a lo largo del juego, van a darse condiciones que acabarán exigiendo su disposición. Porque el juego es una plétora siempre a punto de rebasarse.

 

El resumen de este carácter pletórico del juego se vislumbra en la finalidad aparentemente lineal de rescatar a la princesah. Bajo las formas paródicas del juego, la princesah es fija, estable, y lo variable queda del lado de una pantalla que, por lo tanto, dispone una línea de acceso que va del punto A al punto B. Pero esta es una imagen falsa de la princesah, que es poderosa en sí misma. Que no es un punto fijo ni el simple "objeto" de un valioso rescate. Que mueve el juego en torno a ella porque ella contiene su dinamismo.

 

En el acceso a la verdadera disposición del juego, la princesah ya resume simbólicamente la actividad excesiva del juego. La posibilidad de cambios bruscos. La impredecibilidad. La necesidad de astucia y perspicacia. Y a lo largo del juego, es posible que el juego reclame un momento de atención total al protagonismo de la princesah. Se produce la paradoja de la detención. Se abre el momento de un brindis amargo.

 

Así que ante la aparente sencillez de un camino trazado del punto A al punto B para rescatar a la princesah, parezca una locura en un momento dado detenerse en la andadura: no jugar el juego precisamente para terminar llegando a ella. Renunciando mediante apoyo en un inverosímil principio de confianza. De confianza en (que) el juego (queda contenido en la princesah). Esah que con su carácter excesivo, variable, impredecible, astuto y perspicaz, da testimonio vivo de aquello que intentamos comprender y poner en práctica. Consistente en asumir festivamente lo que no nos cansamos de repetir para beneficio paradójico de todos. Y no nos cansaremos de repetirlo como un brindis del jugador por la princesah, De la misma manera que la existencia de la princesah es un brindis viviente por el juego.

 

Cuando el juego se detiene, se mantiene la evocación de la princesah. Su existencia es testimonio suficiente para seguir el juego volcados: en la confianza en el propio juego. Porque el juguete puede pararse. La situación puede quedar descargada de baterías. Pero todavía sabemos el juego existe. Porque hasta en la descarga de una renuncia, sabemos con fuerza renovada, y no nos cansamos de repetirlo:

 

que el juego es real.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Entre el uso del principio y el abuso de la norma

Un grupo de florecillas bailotea al ritmo de un tiempo acelerado mientras suena de fondo el mensaje banal del Happy Together. Puro final feliz provocado hasta el paroxismo. Para el Kaufman purista, el recurso técnico supone un mecanismo de engaño, una imposición del efecto, una mistificación del sentido de la experiencia. Pero Adaptation concluye con una escena preñada de artificios.

Kaufman accederá a mecanismos con los que concretar la tentación de renunciar a la pureza de su película. Su pretensión de construir una película sencilla se verá obstaculizada por la tentación de recurrir ciertos artificios: el efecto visual, la canción pop. Acabará utilizándolos todos repetidamente mientras en el seno de la película se los critica. Recurrirá a un uso aparentemente demagógico de los mismos. Por su parte, la tentación del final cerrado desembocará en la aceptación del cine de género. Después de venir desplegando la narración caóticamente, conforme desemboca paradójicamente en un callejón sin salida tautológico, Kaufman accede a transformar su película en una reconocible historia de intriga. Con todo ello, Kaufman convierte la relación con el tópico en su caballo de batalla.

En Adaptation, la utilización del tópico queda identificada como un recurso básicamente demagógico. Para finalmente no sólo utilizarlo, sino sobre-explotarlo. De esta manera, Kaufman procede con un modo de crítica típicamente vanguardista. La crítica no se ejecuta tanto como negación, sino por el contrario, reafirmando hasta el límite las propias contradicciones internas de lo criticado.

¿Hace falta recordar que el arte moderno constituía el paradigma de lo demagógico? ¿Y cómo atacar la raíz de lo demagógico en su línea de flotación? ¿Cómo utilizar abiertamente lo demagógico del arte para superar lo demagógico de la situación actual? Sobre-explotando su mecánica de actuación con la finalidad de establecer una cierta vigencia actual del tópico.